浅谈迈斯纳方法中的自发性

　　摘要：迈斯纳方法作为当今世界上公认的主要表演方法之一，在其追求表演真实性的途径中，强调通过训练激发出演员的自发性是极具代表性的内容。带有自发性的表演既是演员艺术创造力的体现，更是表演真实性的根基。迈斯纳对于演员自发性本能的重视与启发，将表演中下意识反应的重要地位提升到了一个极致。演员的自发性训练将对中国在当下全球化语境下的表演训练体系给予补充与完善。

　　关键词：迈斯纳方法;表演的自发性;冲动;本能

　　引言

　　迈斯纳方法是美国戏剧大师桑福德·迈斯纳(SanfordMeisner)通过对表演实践和理论的研究所研发的一套表演训练方法。虽然其在全世界很多国家已被广泛地学习和应用，但在上海戏剧学院引进该方法之前，“知网”上关于研究迈斯纳表演方法的论文几乎为零，仅能从个别几篇关于美国“方法派”的文章中获得对迈斯纳方法极为有限的了解。

　　2016年10月，上海戏剧学院表演系、国际表演实验教学工作室主办了为期10天的“迈斯纳方法大师班高级师资研修班”。此后，国内可公开检索到的关于该方法的文章上升到了个位数，发表者以上海戏剧学院表演系的教师为主。可以说，中国对迈斯纳方法的研究也是从此时开始的，它的神秘面纱由此被逐渐揭开。这些文章有何雁教授与游溪老师合作发表的《迈斯纳方法中的“重复练习”研究》以及肖英教授与钟海清合写的《迈斯纳表演训练法及在当代戏剧表演教学中的构想》，二者皆发表于《戏剧艺术》2017年第5期。前者对该方法中的“重复练习”进行了介绍，探讨了该练习的学术价值与指导意义;后者则就该方法对于中国现今表演教学的适用性与实用性做了探索，这篇文章触及到该方法中的“自发性”，使我们对此概念有了初步的了解。除此之外，还有发表于2017年第5期《当代电影》的《迈斯纳表演训练法与中国当代电影表演教学》。

　　在此文中，肖英与厉震林两位教授就此次“大师班”的课程从电影表演教学的角度进行了理论评述，认为该训练方法对于中国电影表演教学具有良好的启示和应用意义。何雁与游溪合写的《在想象情境中真实地生活———迈斯纳方法综述》，发表于《上海戏剧》2017年第3期，主要介绍该方法的一些理念与包括“重复练习”在内的部分练习内容。何雁教授还于2018年主编出版了“二十世纪戏剧大师表演方法系列丛书”，丛书将此次“大师班”的全貌以文字记录方式介绍给了大众，并以论文集与访谈录的形式让参与者谈论与总结了参加课程的体会。

　　以上这些研究与探索的成果，使笔者意识到表演的“自发性”是该方法中的一个核心问题，值得更为深入、系统地进行研究。遗憾的是，以上成果均是基于上海戏剧学院举办的短期“大师班”内容而来的。由于时间仓促，对于该方法多立足于介绍与普及，针对该方法的理念研究与理论论述方面尚未进行深入、透彻、有针对性的学术研究。

　　幸运的是，上海戏剧学院于2017年完整、系统地引进了该方法。笔者有幸全程参与了先后三个“迈斯纳方法实验班”的教学，承担了授课、课堂翻译、科研翻译等工作，并在这些工作和实践中，有了一些新的感悟与发现。同时，笔者研读并翻译了国外关于该方法的部分重要著作与文献，加之在前文所述的国内各位前辈的研究基础上，经过三年半的实践与研究，发现“自发性”在迈斯纳方法中占有极为重要的地位，是该方法最富有代表性的理念基石;且不仅仅局限于大家所熟悉的“重复练习”之中，而是贯穿于绝大多数的练习与针对不同方面的训练中。由此，笔者在本文论述了迈斯纳方法中的 “自发性”这一学术课题，就该方法中关于自发性的初衷、原因、目的，迈斯纳本人关于自发性的观点与看法，与整个方法理念之间的关系，以及在诸多练习中的实际运用等方面进行研究与探讨。

　　一、迈斯纳方法中的自发性

　　熟悉和了解斯坦尼斯拉夫斯基体系的人们都知道其所强调的“有机天性”。它是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系中的核心元素之一，无处不在地渗透于演员的表演中。但从这一概念被提出起，总有些不同的解释与理解，使之至今都难以被精确定义与界定。迈斯纳表演方法虽源于斯氏体系，但迈斯纳在其本人参与撰写的唯一一本表演书籍《桑福德·迈斯纳论表演》(SanfordMeisnerOnActing)中只提到了一次有机天性：“你就是你，你的个性就是如此，有一些东西你无法改变，那不妨接受自己。我们每个人都有一定的范围和局限。这就是我们的天性，也就是我们在戏剧中的有机天性。”①在更多时候，迈斯纳所谈到与强调的，是演员的自发性本能与冲动，是对有机天性中所涵盖的部分概念更为具体的解释与更为实际的运用。

　　所谓自发性，是一种自发的状态和品质，由内在过程所驱动的即刻的、无意识的行动、冲动、行为。生活中的自发性，作为人的一种天然属性，体现在每一个个体的身上。区别在于有的人更敏感准确，有的人则迟钝模糊。人与人之间在自发性的表现上存在着自然偏差，这其实也是人类天赋的一部分。我们经常听到，一个人的成功来自百分之九十九的努力加之百分之一的天赋，人们总是强调着努力这一因素。迈斯纳也不例外，他在《桑福德·迈斯纳论表演》一书中不断强调演员学习的积极主动性和后天努力。然而，他对于演员天赋的重视程度也不容忽视。“天赋”一词在其著作中被提及多次。那天赋又从何而来呢?迈斯纳的观点是：“我相信，天赋来自本能。”②

　　演员的本能，很大程度上就是指在未经计划的情况下因突然的冲动或直觉而产生的自然反应，即自发性。它是瞬间的，是心灵的一部分，是本能直接地对某些事物的自发反应。迈斯纳认为，带有自发性的表演是演员表演真实性的根基，这时的表演是真正有生命力的，也更有趣。“自发性等于真实性，没有自发性，你是谁，你的独特之处就不会浮现出来。一个缺乏自发性的演员会犹豫不决。而犹豫会让人无法冲动。你的作品将是拘谨而死板的。”③

　　迈斯纳明确指出，演员的自发性是避免陈词滥调表演的关键，他鼓励演员“做你自己!去接受任何自发产生的东西。”①而迈斯纳方法就是帮助演员挖掘、探索并最终形成跟随自发性的习惯。“我是一个不用理智因素引导学生的表演老师。我的方法是基于将演员带回到他的情感冲动中去，带回到深深扎根于本能的表演之中。它是基于这样一个事实，即所有好的表演都是发自内心的，也就是说，没有任何头脑的作用在其中。”②他的方法鼓励演员们从角色中走出来，取而代之的是真正地接触到自己的情感本能。迈斯纳不是让演员去“展示”一个角色的情感，而是要求演员“栖居”于戏剧动作中实际反映出来的情感。

　　二、迈斯纳方法对演员自发性的激发

　　迈斯纳方法是基于“真实的表演”这一理念，以迈斯纳独创的“重复练习”为基础而生发出的一系列结构清晰、相互依存的练习，训练学生在想象的情境中真实地生活。训练内容按先后顺序为：行动的真实(ReallyDoing)、重复练习(Repetition)、门与活动练习(Doors&Activities)、情绪准备练习(EmotionalPreparation)、角色塑造(Characterizations)、《匙河集》独白练习(SpoonRiverAnthology)、幻想练习(Fantasy)、童谣练习(NurseryRhyme)等。迈斯纳方法采取即兴训练的方式，鼓励演员通过情感上的冲动、跟随内心进行表演。它强调演员要将注意力从自己身上移开，取而代之的是将注意力放在当下这一刻的对手身上，使得表演更为真实可信。

　　此外，迈斯纳还认为演员也要出于本能去挑选剧本，否则演员的创造就必然是缺乏自发性的。“你永远不应该根据自己的抱负或理智来选择材料，而应该选择能触发你内心最深处直觉的剧本或角色。除非你只是需要一份工作。”⑤结语迈斯纳追求演员表演的真实性。他强调要做到这一点，最重要的就在于激发出演员的自发性。自发性不仅是表演真实性的基础，也是演员创造力与个人魅力的体现、保持演出新鲜感的法宝，它能够满足戏剧表演中对剧场即时性的种种需要。自发性产生在演员拥有个人自由的时刻，即那个我们面对现实、观察现实、探索现实，并采取相应行动的时刻。①

　　作为演员，必须学会给自己松绑，让自己在心灵自由的情况下体验冲动。可以说，迈斯纳在其所创立的表演方法中，将演员的自发性在表演中的发挥提升到了一个极致，也从本质上将演员的主体放到了一个更高的位置。这一点对于中国演员尤为重要。我们从小所接受的如“没有规矩不成方圆”、凡事要“三思而后行”等传统文化理念，使我们对于自己的本能与冲动是极力控制和深藏不露的，这便造成了许多演员在表演中也是受自我抑 制的，从而容易形成虚假、非出自本能的表演。我们习惯于在生活中隐藏冲动，但真正的表演则恰恰相反。

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　　表演的魅力就在于将生活中的“不合规”合理合规地放置于舞台之上，展现给观众。由此看来，让许多中国演员从这种抑制中解放出来就更为必要与紧迫。迈斯纳方法可以有效地打破这些限制和枷锁，让演员回归其本性，唤醒其原始的直觉与冲动，并真诚、勇敢地呈现于观众面前。以此，能够真切地感动观众，从而与观众真正建立情感上深层次的连接与共鸣。

　　作者：马癑

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