本文摘要：两千多年前，希腊人创造了古代世界最先进的文明之一。古希腊人发明了民主，建立了物理学和地理学。他们是第一批纪录历史，创作喜剧和悲剧的人。大约三千年前，第一次奥林匹克运动会在希腊举行。在建筑和艺术等方面，古希腊人创造了古典风格(classical)，他们
两千多年前，希腊人创造了古代世界最先进的文明之一。古希腊人发明了民主，建立了物理学和地理学。他们是第一批纪录历史，创作喜剧和悲剧的人。大约三千年前，第一次奥林匹克运动会在希腊举行。在建筑和艺术等方面，古希腊人创造了“古典风格”(classical)，他们的大理石圆柱和逼真的雕像可见于当今世界每个城市的公共建筑个楼阁殿堂中……
希腊的源头爱琴海沿岸
公元前三千年以后，繁荣于希腊的青铜时代文明被称为“爱琴海文明”。这一文明的出现与最初居住在爱琴海沿岸地区的居民有关。他们散居在难以计数的小城市或村庄里，以耕作为生，并学会了种植葡萄、无花果和油橄榄树。
爱琴海有三面屏障，西边和北边是希腊和巴尔干，东边是今天的土尔其，南边则是克里特岛及一系列小岛屿。希腊的门户上有方便的航道，借着航海接触外界是让希腊得以克服其土地贫瘠和内陆交通困难的一大优点。爱琴海诸岛成了它建立文明的基石。
三个迁徙的游牧民族
公元前两千年左右开始，地球上出现了以南俄草原为中心，众游牧民族向爱琴海沿岸辐射的迁徙运动。在这个长达5个世纪的迁徙运动中，进入希腊的游牧民族主要有3个群体：多利亚人，爱奥利亚和伊奥尼亚人。
陆续进入希腊群岛的印欧人分散于各地，各自物色了海拔较低的沿海地区定居下来。因为他们基本都使用近似于被称为“原始印欧语”(也叫“希腊语”)的语言，而且彼此之间有着相似的信仰——他们的神灵世界是由天空的主宰宙斯统治，真正则由女神雅典娜执掌。因此他们被统称为“希腊人”，他们居住的地区也就被叫做希腊地区。
雕塑 雕刻
从公元7世纪时起，青铜成为我们雕塑独立雕像所喜爱的材料，原因是青铜具有更大的延展性。小人像是一种独立作品，经常被设计成手柄或者釜器和杯局的局部。早期的青铜器都采用实心浇铸工艺，到了公元前6世纪，古希腊人掌握了空心浇铸技术，即“失蜡法”，保存至今最早的作品就是《德尔斐马车夫》，他用于庆祝西西里岛暴君波吕扎鲁斯于公元前478(或474)年在一场马车赛中的胜利，这个作品比当时大多数雕像更僵硬更冷淡，给人留下及其深刻的印象，或许比他站在原位，被四匹马拉着更令人印象深刻。相比之下，威严的宙斯或海神波塞冬的青铜雕像更加明显地表现出动态，腿蹬地，手臂向外伸展，好像准备投掷雷石或三叉戟。这座青铜像曾落入远离优卑亚岛的海中，于19世纪20年代百打捞出水面，故免遭熔化之劫。
公元4世纪，艺术家苏格帕斯在雕塑中首先展示了暴力情绪下的面部表情。而留西帕斯则以包括戏剧性的动作和波浪形的姿态和大型作品而著称。他精湛的雕刻技术甚至打动了亚历山大大帝，这位皇帝只允许留西帕斯为其塑像。这一时期的雕塑家已经创造出题材更为广泛的作品。他们一犀利的现实主义风格纪录了丑陋和被忽视的事物，有朝气蓬勃的儿童和垂暮的老人，矮子，骑手，拳击手等等，还有用同情的手法表现的高卢人，非洲人等非希腊人。其中有令人震撼的反古典作品，刻画的是一个坐着的拳击手，可以看到用镶嵌铜条表现的肿胀的面庞和脸上的新伤。
陶器
古希腊的陶器分为几何纹样期，东方纹样期，黑纹，红纹和白地彩绘纹样期。希腊的艺术是以自然主义闻名于世的。事实上这种新的艺术倾向明显地受到了外界影响。如肖像的形态和绘画源自近东。这种东方的艺术形式反映了贸易的复兴，可以追溯到公元前800年在阿尔米那的希腊商人。住在该地或附近的腓尼基人加快了艺术传播的过程。雅典的陶器工匠以他们风格新奇的“几何图形”观点进行创造。
公元前6世纪，科林斯的画家首先创造出了复杂的红底黑画技法。著名的作品有法兰西斯陶瓶。陶瓶上共画有5列横带，总共出现任务200余个，大都是表现希腊神话传说中的故事。后来雅典人开始从事这种工艺，并在公元前6世纪中叶独占出口市场。雅典的黑纹更注重叙事，仍旧使用侧面像，但比前期的更大、更丰满、更真实。瓶绘上表现战争与死亡的场景采用了非常浓烈的色彩。绘画主题十分广泛，从神话传说到畅饮狂欢之景，无所不包。在伟大的黑纹画家埃克塞基亚斯手中，这种风格用以表达一些强烈的感情，它们与悲剧的神话故事相呼应，例如阿喀琉斯刺杀亚马孙女王彭忒西勒亚的事件，以及埃涅阿斯企图自杀的场景。
大约在公元前530年，一种新的工艺——红绘被引入雅典，并很快取代了黑绘艺术。红纹工艺可以充分发挥绘画的自由，从而更接近真实，将眼睛画成埃及风格的侧视而不是正视动作与姿态呈现多样性，这些特点都在随后的几十年中集中体现出来，题材多是描写人们的日常生活，诸如狩猎、收割等。
在公元前5世纪中叶发展出的一种完全不同不绘画艺术，并没有多少作品幸存下来。这种全新艺术的代表作是一个圆形的细颈有柄长油瓶，它的底色为白色，首先由工匠在陶瓶上自由勾勒出线条，然后再为人物的衣着和其他细节着色。这种激发比红绘和黑绘更能体现画家的技巧。但是由于它们皆以白色打底，所以只能用于宗教活动和葬礼。
镶嵌画
瓶绘的消失意味着画家使用的重要技术在希腊化时代已经失传了。某种程度上，另一种艺术形式——马赛克画弥补了这一缺憾。已知最早的马赛克画来自北部希腊和马其顿，大约在公元前300年。公元6世纪，拉维纳教堂的马赛克镶嵌画分别表现了统治日趋希腊化的罗马帝国皇帝查士丁尼及其皇后和他们的随从。一幅出自优卑亚岛埃列特里亚的一所房屋旧址的希腊马赛克画，是用建筑房屋所使用的陶器碎片制成的。图案用按在胶泥上的碎石子拼成，有些图案先有素描大样。制作方法与制作红纹陶瓶的方法相似。围绕又棕叶和光芒四射的太阳组成的圆形浮雕，是对称的狮子袭击马的场面，以及一位身穿斗篷的英雄的正与狮身鹰首怪兽对峙。神话中的野狮、格里芬等形象王室喜欢将它们作为纹章符号。
建筑
大约在公元前2000年前，当希腊人出现在爱琴海沿岸地区的时候，这个地区已经出现了一些令人瞩目的建筑。克里特的建筑遗址中比较重要的是克洛索斯王宫。这是一个团块结构房屋集合的建筑群，占地约两公顷，大小宫室1500多间，宫室之间有错杂迷离的小走廊、门厅及阶梯。门是双扇旋转门，门柱是由柏木制成的。宫内有一排排上粗下细的美丽廊柱，满足实用功能的同时又充分发挥了装饰的作用。
迈锡尼雄伟的卫城是有巨大的形状不规则的石块构建而成的。在出口和入口附近的石块更是被精心地加工制成。其中迈锡尼的狮子门有希腊最早的纪念性雕刻：石门上方嵌着浮雕，门楣上刻着的立柱两边分别立有一头站着的母狮。与克里特岛的建筑相比，迈锡尼建筑虽然显得粗糙、简陋，但却散发着一种粗犷质朴的美。
在雅典，人们依然能看到帕底农神庙的辉煌遗址。这是希腊最大的多立克式神殿。虽然现在看起来已不是那么超群出众，但帕底农神庙曾为人们展现了一种色彩丰富、建筑林立的视觉顶峰。设计者从每个视觉方位的精心设计，都是为了使它看上去更美。神庙中遗留下来的浮雕和圆塑作品被认为是古典艺术的顶峰——人、神、走兽，无论是个体还是群体都无比自然、高雅、平衡。帕底农神庙雕刻品中的男女，无论他们做什么样的动作，都带有一种神灵特有的超然和冷静。
雅典卫城最后一个建筑是伊瑞克提翁神庙。尽管规模不大，却是爱奥尼亚风格最伟大的代表作之一。它包括了雅典娜和波塞冬两种风格。神庙最显著的特色就是女性形象的雕塑作为柱子。她们衣着精美，仪态端庄。尽管今天它们被称为女像石柱(希腊人称“caryatids”)，但是建筑铭文将他们称为“korai”或“姑娘们”。
小结
古希腊艺术在世界艺术史上占有重要地位，对后世欧洲乃至世界文化的发展有很大影响。古代希腊艺术“仍能给我们以艺术享受，而且就某些方面说还是一种规范和高不可及的范本”。
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